מחזות רדיו מחזירים אותנו לימים שבהם לא היו התמונות של הטלוויזיה. המאזינים סמכו על דמיונם וכישרונות 'השחקנים' כדי לייצר את הסיפור במוחם. בכך הם בוודאי הצליחו, מכיוון שכאשר מחזה הרדיו של HG Wells שודר לראשונה בליל כל הקדושים בשנות השלושים, זה גרם להיסטריה המונית בקרב המאזינים שהיו משוכנעים שאכן מדובר בהתקפה של יצורים מחוץ לארץ! בואו נהפוך את משחק הרדיו שלכם לאפקטיבי באותה מידה!
מחזה רדיו מבוסס על צורת דרמה הנקראת 'תיאטרון הקוראים'. לא מושם דגש על מראה 'השחקנים', אלא רק על האופן שבו הם נשמעים. אין שום דבר ויזואלי. אז המחזה שלך חייב להתמקד בצליל מושך תשומת לב.
כתוב את טיוטת ההצגה שלך כמו בהצגת במה. לכל שחקן יש קווים. כניסות ויציאות הופכות מילוליות. אין אביזרי נוף.
התמקד בדיאלוג שלך בסוג ההצגה שאתה כותב: דרמה, פיוטית, קומדיה, מלודרמה. "העיירה שלנו" של ת'ורנטון ווילדר היא עבודה טובה לעקוב אחר דרמה. עבור קומדיה, אתה לא יכול לנצח את אבוט וקוסטלו.
צור את הדמויות שלך לפי האופן שבו הן נשמעות. אילו בחירות מילים הם יעשו? האם יש להם ניב אזורי? האם הדיבור שלהם מנוהל בשפה עממית? האם הם משתמשים בשיחות נפש? עיין בכתיבתם של מארק טוויין, ג'ואל צ'נדלר האריס ואדגר לי מאסטרס עבור כמה דוגמאות לקולות מקומיים.
שקול את המזג ואת האישיות של הדמויות שלך. האם הם גסים, בוסיים, ביישנים, יהירים, מטלטלים, מטופשים, מגמגמים, נוגים, חריפים? כתוב אלה לתוך הדיאלוג.
התרכז כיצד אתה רוצה שהקוראים שלך יציגו את דמויותיהם. דמות מתקשרת לרמיזות, יחסו לדמויות אחרות, הסובייקט, הסיטואציה ועצמו עם דפוסים קוליים. אלה חיוניים במיוחד בהצגות רדיו, שם אנו מסתמכים על רמזים לשיח להבנתנו את ההפקה. Companion בית Prairie של גריסון קיילור הוא דוגמה מצוינת! לשקול:
טמפו. השתמש ב'הפסקה בהריון ', הפרעה, דיבור נמהר ודיבור איטי.
קצב. השתמש בהפרעה, בדמויות המדברות בו זמנית ובדיבורים סימפוניים כדי להראות מצוקה או הסכמה.
המגרש. המגרש כולל את גוון הקול או את רמתו. גובה צליל גבוה יכול להצביע על עצבנות, תסיסה או ריגשות. המגרש הנמוך מעיד לרוב על דרמה, סודיות, עוצמה ומסתורין.
כיפוף - כיצד נאמרות מילים בודדות. השתמש באותיות רישיות כדי לציין מילים בעלות חשיבות. למשל, בלש יכול לומר, 'אה הוא אמר את זה, נכון?'
מחזה רדיו מבוסס על צורת דרמה הנקראת 'תיאטרון הקוראים'.
אתה יכול ליצור אווירה עם גוון קול ומסירת שורות. ציין בפני השחקנים שלך כיצד נאמרת מילה, ביטוי או הערה. אתה יכול לכתוב ב:
אירוניה - דגש כבד על רעיונות או מילים אירוניות.
סרקזם - הוסף צחוק לקטע השחקן.
הומור מאופק - השחקן מעיר הערה עם טביעות קול.
מתח - שחקן מדבר לאט וישיר, בקול שקט ונמוך. מוסיקה מבוטלת נוכחת לעיתים קרובות.
פתוס - אתה יכול להוסיף 'עם תפיסה בקול' להערות הדיאלוג שלך, המציין שורות שנאמרות בעצב
סימפטיה - 'עם תחושה או חום.' זה מעיד בפני הקורא שיש לה איכות אוהדת. נגיעה במוזיקה משמשת לעתים קרובות.
מרירות - כמו אירוניה, סנטימנט זה מתבטא בדגש על מילים, אך יש לו כעס מובס בקול.
תבוסה - דיאלוג שנאמר בדיבור כבד, משעמם, אדיש.
פחד - קווים המדוברים בקול מתנשף גבוה, לעתים קרובות עם מוסיקה מעיקה.
Malaprop - ביטוי שנאמר לא נכון, אם מתוזמן כהלכה, הוא מצחיק עד הסוף!
השתמש במוזיקה אינסטרומנטלית כדי להגביר את כל הרגש. מוזיקה בהחלט יכולה ליצור אווירה. "פיטר והזאב" של פרוקופייב מסופר על ידי כלי התזמורת. אנו מכירים דמויות על ידי הכלי שלהן.
השתמש באפקטים קוליים. זה מקום לגאונות יצירתית אמיתית! פופקורן בצלחת פאי נשמע לכל העולם כמו גשם! ניתן לדמות רעם עם תוף! הכנס את אפקטים הקוליים שלך למקום חשוב, ויהיה לך כיף להתנסות! 'מלחמת העולמות' הסתמכה במידה רבה על אפקטים קוליים תוצרת בית כדי לייצר אפקטים מוזרים.
שמור על הסיפור נע! בעלילה שלך, שטח מת הורג הצגה. הקצב חיוני במשחק הרדיו שלך.
הקוראים צריכים לקרוא לאט וברור. קל יותר לקרוא יותר מדי מאשר לאט מדי. קריאה נותנת לאט המאזינים זמן לעכל את המתרחש.
אני אוהב מחזה רדיו טוב, ואני מקווה שעצות אלה יעזרו לך להפיק הפקה מדהימה שתביא אותנו לקצה המושבים! לשבור רגל!
