הטרגדיה של ויליאם שייקספיר המלט היא מחזה עשיר, מורכב ועגום, אחד ההישגים הגדולים ביותר של הספרות האנגלית.
הטרגדיה של ויליאם שייקספיר המלט היא מחזה עשיר, מורכב ועגום, אחד ההישגים הגדולים ביותר של הספרות האנגלית. בשנת המלט, הנסיך הצעיר של דנמרק הוא בקר על ידי רוח הרפאים של אביו. רוח המלך לשעבר מגלה שהוא נרצח על ידי אחיו, קלאודיוס, שהתחתן מאז עם אלמנתו, אמו של המלט, גרטרוד וכבש את כס המלוכה של דנמרק. המלט מכאיב באיזו דרך פעולה הוא נוקט לאחר שרוח הרפאים מבקרת אותו. האם המלט צריך להרוג את קלאודיוס כדי לנקום באביו? לרוב, אנשים מפרשים את המלט כסיפורו של צעיר שאינו יכול לקבל החלטה - עבורו היסוס הוא "פגם אנוש". אבל יש הרבה יותר משמעות ללקט מהטרגדיה של שייקספיר אם אתה קוראהמלט עם תשומת לב לפרטים מסוימים (או צפו - זכרו, המחזות של שייקספיר נועדו להיות מוצגים!). אלה הם רק כמה שיכולים לתת לך חוויה עשירה יותר של המלט.
אל תקרא את הכפר בהנחה שהכפר אינו יכול לקבל החלטה. אנשים רבים מתוסכלים מכך שהמלט לא נוקם מיד את מות אביו אלא משקיע זמן רב בבדיקת סיפור רוח הרפאים ובהרהר באופי התמותה (כמו בדינו המפורסם "להיות או לא להיות", בו הוא שוקל להתאבד). עם זאת, עליכם לזכור שמה שהמלט שוקל, בין אם זה לנקמה ובין אם לאו, הוא רצח ורצח מלך בכך. רצח, בעולם הרבה יותר מרובד מבחינה חברתית של המאה ה -16, הוא פשע חמור בהרבה מאשר רצח פשוט. לפיכך, מלט חייב לעשות בטוח קלאודיוס הוא אשם אז הוא לא יהיה אשם בהריגת אדם חף מפשע.
כדאי גם לזכור שהמלט סובל ממחלה שבזמנו של שייקספיר כונתה "תאוות נוגה", שנגרמה על ידי שפע יתר של מרה שחורה (מדע הרפואה עדיין נשלט על ידי הרעיון של ארבעת ההומור אז) - שנקרא דיכאון הזמן שלנו. דיכאון מקטין לעיתים קרובות את הרצון לפעול. בשנת 1621, כעשרים שנה לאחר כתיבתו של המלט, התפרסם ספר בשם "האנטומיה של המלנכוליה" מאת רוברט ברטון, המתאר את המלנכוליה במונחים שנמצא די מוכר כדיכאון. ניתן לזהות את הסימפטומים של המלנכוליה לקהל של שייקספיר, והוא קובע מוקדם את המצב בו המלט סובל.
במערכה הראשונה, סצנה שתיים אמו, המלכה גרטרוד, מעודדת את המלט להפסיק ללבוש את בגדי האבל השחורים שלו, אך המלט משיב כי הוא לא יכול, שכן "הגלימה הדיו" שלו היא הדרך היחידה שהוא יכול להביע את העצב בתוכו. (כמעט שלוש מאות מאוחר יותר, מוריסי היה מביע רגשות דומים עם "אני לובש שחור מבחוץ כי שחור זה מה שאני מרגיש מבפנים"). באותה סצנה, אחרי שגרטרוד וקלודיוס יצאו, המלט אומר, "כמה עייף, מעופש, שטוח ולא רווחי / נראה לי כל השימושים בעולם הזה!" במצב נפשי שכזה, המלט נאבק להאמין שלנקמה, או אפילו מהצדק, יש בכלל משמעות.
שאלה את זהות המניעים של רוח הרפאים. המלט כן. במערכה השנייה, בסצינה השנייה, הוא שואל אם רוח הרפאים היא שד, טורף אותו במצבו המדוכא כדי לנסות לגרום לו לבצע מעשה שיחרבן את נשמתו:
הרוח שראיתי עשויה להיות השטן: ולשטן יש כוח לקבל צורה נעימה; כן, ואולי מתוך חולשתי והמלנכוליה שלי, מכיוון שהוא חזק מאוד עם רוחות כאלה, מתעלל בי כדי לעזאזל...
לקהל הקהל של שייקספיר, האפשרות שרוח הרפאים היא שד הייתה מאוד מתקבלת על הדעת. האם אב היה מבקש מבן לבצע מעשה שיפגע בנפשו של הבן? או שאולי שד, חמוש במידע אמיתי שעשוי להניע בן לביצוע רצח, יכול להשתמש בו כדי לפתות אותו לחטא הזה? אם אתה קורא באותה מסגרת נפשית, ההיסוס של המלט הופך להיות מובן עוד יותר. כפי שמגלה מאוחר יותר יחידתו "להיות או לא להיות", המלט עוסק מאוד בחיים שלאחר המוות. הוא מהסס בהריגת קלאודיוס ומייחס את היסוסו להתאבד לפחדו מהגיהינום.
את הנשמה של המלט כדאי לקחת בחשבון כשקוראים; גם אם אינך מאמין בדבר כזה כמו הנשמה, רוב הקהל של שייקספיר בהחלט כן. ראוי לציין שברגע שהמלט מחליט להרוג את המלך קלאודיוס במערכה רביעית, סצינה רביעית, ונשבע, "מעתה ואילך / מחשבותיי יהיו עקובות מדם או לא שווה דבר", הוא מתחיל לקבל השקפה ניהיליסטית על החיים. הוא אומר להוראטיו במעשה חמישי, "אלכסנדר נפטר, אלכסנדר נקבר, אלכסנדר חוזר לאבק" - הוא רואה בקבר את התוצאות היחידות של החיים.
כפי שמגלה מאוחר יותר יחידתו "להיות או לא להיות", המלט עוסק מאוד בחיים שלאחר המוות.
שימו לב לאינטראקציות של הכפר עם אופליה.המלט מבזה את רוזנקרנץ וגילדנשטרן על כך שהוא מניח "לשרוף את לב המסתורין שלי", אך ההצגה המלט דורשת מהקהל לעשות בדיוק את זה: לחשוב על המניעים של המלט, על האני האמיתי שלו, על הייאוש שלו. אופליה, אהובה של המלט פעם, היא, במובן מסוים, חלון למסתורין של המלט. הרבה על המלט מתגלה בגלל אופליה. דרך מכתבי האהבה שלו אליה אנו רואים נסיך צעיר אחר - אחד שובב, אוהב ואפילו מעריץ. לאחר העימות הלוהט של המלט עם אופליה במערכה השלישית, סצנה ראשונה, בה אביה והמלך קלאודיוס משתמשים בה כדי להשיג תובנה לגבי מוחו של המלט,היא מתארת מה היה פעם עבורה ואיך נפל:
החצר, החייל, המלומד, העין, הלשון, החרב; התוחלת והעלייה של המדינה ההוגנת, כוס האופנה ותבנית הצורה, נצפו של כל הצופים, די למטה!
השווה את כל הנאום הזה לתיאור של המלט את האנושות האידיאליסטית במערכה השנייה, סצנה שנייה, "איזו חתיכת עבודה הוא אדם!" חלק ניכר מהשפה בה אופליה משתמשת דומה לשפת המלט. כשהמלט פונה אליה, הוא מתמודד עם איך שהיא נראתה לו פעם, איך שהוא היה פעם. היא שומרת האני הסגול והמאושר שלו בזכרונה. לאורך ההצגה המלט מסתיר את תיעובו העצמית מהחקירה של רוזנקרנץ וגילדנשטרן ומאלה של פולוניוס, אך בפני אופליה, שהיא מקום מושבה של התבונה ומחזיקה בצורתו האידיאלית, הוא לא יכול שלא לחשוף את עצמו. אופליה קשורה כל כך לסגולה של המלט ומצב נפשי שאחרי שהוא מוותר על ההיסוס והצהיר שהוא יהרוג את קלאודיוס, היא נכנעת לבסוף לשיגעון וייאוש, ומבצעת את פעולת ההתאבדות שהמלט התאבק איתה. דרך האינטראקציות הלא-שמורות שלו איתה, אתה יכול לקבל הרבה תובנות בנפש המלט.
תומכים בפרשנויות שונות
לבסוף, זכור כי אלה רק כמה מהאסטרטגיות שבהן תוכל להשתמש כדי לקבל תובנה לגבי משמעותו של המלט ואומנותו. זו יצירה מורכבת שיכולה לתמוך בפרשנויות שונות, וכל העשירות יותר בגלל זה.
