זה התפתח לאמנות וידיאו עכשווית בצורת מיצבי וידיאו של אמנים ניסיוניים ברחבי העולם.
אמנות היא מגרש המשחקים של החושים, וביטוי אחד בא בצורה של וידיאו-ארט - חקר התנהגות וזהות אנושית, טבע דומם, המרכיבים האמיתיים והסוריאליסטיים של חיים ומוות ומושגים אחרים הנתפסים על ידי החיים ונפש האדם המסתורית. במקומות מעניינים המתורגמים לצורת אמנות באמצעות מניפולציות שמע ווידאו. הוא הוצג בשנות ה -60 וה -70 על ידי אמני קולנוע ווידאו חלוצים כמו פיטר קמפוס, דוריס צ'ייס וסטיינה וודי וסולקה. זה התפתח לאמנות וידיאו עכשווית בצורת מיצבי וידיאו של אמנים ניסיוניים ברחבי העולם. מושב אחד יכול להימשך כל עוד קדימונים באורך רגיל. המפתח הוא ניצול המרחב הסובב על מנת לתת דגש רב יותר לדמות הראשית או המושג המוצג. צופה חייב שימו לב לפרטים מכיוון שהם מכילים את הרמזים למשמעותם. זה יכול להיות יצירות בהשראת אמנות גרידא של פרשנות חברתית תוקפנית, מדיום של סיפור סיפורים או ניסיון תעלול קומי. מצגת דורשת רק חושך ונוכחות של מקור חשמלי.
הגשות וידאו מדורגות ביותר
רבות מיצירותיהם של אמני הווידיאו מוצגות גם בתערוכות מוזיאליות.
כדי לדעת יותר על ענף אמנות זה, בואו נסתכל על המוחות שמאחורי ההגשות העכשוויות, המפורסמות והדירוג הגבוה ביותר. כשאתה מוכן פשוט לראות, להרגיש ולהאזין, אמני הווידיאו האלה יעיפו לך את הראש.
נאם יוני פייק נחשב לאביו של מה שהוא כיום צורת אמנות מהוללת ביותר. הוא פתח את הדלת למדיות קיימות רבות כיום על ידי שימוש בחפצים רגילים ושילוב רעשי חיים יומיומיים וצלילים בהרכבי הווידיאו והשמע שלו וניצל את מה שהיה עדיין אפשרויות טכנולוגיות נוצרות. עבודותיו מציגות ייצוג מעמיק והצגה מוטעית של המציאות החברתית בצבעים בולטים ועיבודים ללא חת.
מריקו מורי הוא אישיות פנטזיה. היא חוקרת באומץ את העולם הנפלא של זהות אנושית, ארעיות וחוסר יציבות. אמן וידאו מושגית יפני, היא עשתה לעצמה שם דרך שהביצועים שלה עתידני שילוב של האלמנטים המעניינים ביותר של תנאי חיים עתיקים ועכשוויים.
פיטר סרקיסיאן היה סטודנט לקולנוע ואמנות במכון לאמנויות בקליפורניה בשנות ה -80. הוא החל להתעניין ביצירת סרטים ובסופו של דבר הפנה את תשומת ליבו לדינמיקה של הווידיאו בהקשר של מימד ואינטראקציה של אובייקטים. הוא רצה לחצות את הגבולות שמציב מגבלות הוידאו כמו מסגור, שימוש במרחב וזמינות של זוויות תמונה, והוליד תפיסה שלמה ומשולבת יותר של הנושא.
אמני וידיאו רבים עכשוויים מפרסמים את עבודתם באתרים מוכרים ומדורגים כמו Youtube ו- post-videoart.com במטרה להשיג יותר קהל ומעריך אמנות. יצירות המדורגות צרכנים יכולות להיות מדד יעיל למה שהצופה העכשווי מצפה ורוצה לראות. להקות וידיאו ואמנים מנצלים גורם זה מכיוון שתמיכה היא מוטיבציה נהדרת ליצור יותר ולהיות טובים יותר בתחומם. רבות מיצירותיהם של אמני הווידיאו מוצגות גם בתערוכות מוזיאליות. הם צורת ביטוי יקרה מכיוון שהם מציגים אינסוף אפשרויות ומדיה שבהם ניתן לשפר באופן אינדיבידואלי. אם אתה מעוניין, דיון על התפתחות הווידיאו-ארט, אפשרויות עתידיות וזרמים חדשניים ניתן לקרוא בהערותיה של מרינה וישמידט על המליאה.
