כיצד להשתמש באומנות סיפור העלילה?

כשאתה מנסה להעביר את הזרימה הסיפורית של תסריט או מושג, כדאי לא רק למכור את הרעיון שיש לך בראש אלא גם לעזור ללקוח לדמיין כיצד הרעיון מועבר לקהל. הדרך הטובה ביותר להשיג זאת היא באמצעות לוח סיפור.

לוחות מאוירים המתארים

לוח סיפור הוא כמו ספר קומיקס, עם פאנלים מאוירים המתארים את הסצנות הנפרשות בתסריט. לוח סיפור מועיל מאוד בתרגום התסריט הכתוב למדיום חזותי מכיוון שהוא נותן לקורא דרך "לראות" את המתואר. לוח תכנון מציג את דרך זריקה תמנה, נותן מושג ברור כמה קרוב או רחוק אובייקט או שחקן יופיע ביחס לאחרים וזה גם משקף איך שהיא מתייחסת המכה הבאה. הפאנל יראה גם אילו חלקים מהתסריט חופפים לחזות, איזה אפקטים קוליים או ניקוד מוזיקלי נשמעים, וייתן תחושה כוללת של האופן בו תסופר התסריט.

בנוסף, לוח סיפור מעניק לצופה המיועד אמצעי לביקורת נכונה על התסריט. בהיותו מסוגל לראות את זרימת התסריט טוב יותר, הצופה מסוגל לצטט אילו תמונות צריך לשנות ואילו חלקים מהתסריט עשויים להיות חלשים וצריך לשכתב אותם. אם בכלל, נסה לבנות מחדש את הקצב או הסדר של סצינות מסוימות כדי להשיג נרטיב טוב יותר.

• הערה: בעת יצירת לוח סיפור, אינך נדרש למיומנויות אמנותיות מדהימות. זכור כי לוח סיפור נועד להציע את אופן הזרימה הנרטיבית באופן חזותי ואינו אמור להיראות כיצירות אמנות סופיות באופן שבו רואים סרט קומיקס או עיצוב גרפי. מספיקים דמויות מקל וצורות כדי להציע כיצד התסריט שלך אמור לזרום, כל עוד הם מתויגים בבירור מספיק כדי להיות מזוהים.
• התחל עם התסריט. הניחו את התסריט שלפניכם ונסו לדמיין כיצד אתם רוצים שיספרו את הנרטיב. שימו לב לסצינות המרכזיות בתסריט שלכם מכיוון שיש לתת דגש מספיק על הסצנות הללו במוצר הסופי. פרק את התסריט למתווה וציין אם יש חלקים מהתסריט שלא יקיים דו-שיח.
• צור תמונות ממוזערות. תמונה ממוזערת היא גרסה משורטטת קטנה יותר של לוח התכנון שלך. בעוד שעל גיליון נייר יחיד ניתן להכיל שישה פאנלים של לוח סיפור, לוח סיפור שלם עם מסמר אגודל אמור להיות מסוגל להשתלב בנייר האג"ח עצמו, תלוי באורך של מה שאתה בעצם מייצב סיפור. תמונה ממוזערת חשובה לקבלת תחושה חזותית של האופן שבו יש לספר את הנרטיב. תמונות ממוזערות גם יעניקו לכם הצצה לאילו סצינות עשויות להיות דיאלוג כה רב, עד שיהיה צורך במגוון רחב יותר של תמונות כדי למנוע ממנה להיות משעממת.
• טיפים חזותיים! זכור שכאשר מחברים את הסצנות שלך, יש סרטים שמייצרים טכניקות שיכולות להועיל מאוד להשגת סיפור סיפורים דרמטי. יריית ביסוס, בדרך כלל זו המראה היכן מתרחשת הסצנה, היא דרך טובה לבנות את התחושה הרגשית הכוללת של הסיפור שלך. יש להקפיד על קשרים מרחביים כדי לשמור על עקביות פנימית של "מי נמצא איפה" בין הדמויות והסט. שקול גם כאשר יש צורך בהתקני מעבר כגון התמוססות, שקופיות או החיתוך הבסיסי מאוד כדי לעבור בין צילומים. שקול גם אם יריות בינוניות או קרובות עדיפות להעביר את מה שאתה רוצה לומר.

  ברגע שאתה מרוצה מהתזרים הכללי, אתה מוכן ליצור את לוח התכנון בפועל. שוב, זכור כי לוחות סיפור נועדו להוות הצצה זמנית לאופן שבו מספרים נרטיב. זה נורמלי שאפילו לוח התכנון הסופי עדיין יבוצע בו שינויים ועריכה.

• צור את לוח התכנון שלך. בין אם אתה יוצר את לוח התכנון שלך ביד (מדגים אותם ישירות על גבי נייר) או משתמש בתוכנת סטוריבורד (דוגמאות כוללות Storyboard מהיר ו- Celtx) על בסיסיה הבסיסיים ביותר, על לוח התכנון להיות בעל לוח מאויר המתאר זריקה אחת והנרטיב והדיאלוג יהיה נוכח באותה זריקה מסוימת. אם נראה שיש יותר מדי טקסט מתחת לפאנל יחיד (מה שאומר שהזריקה תהיה צילום ארוך עם הרבה דיבורים), שקול לשבור את החלונית לשניים או יותר כדי שהקהל יראה עוד דברים קורים במהלך אותו רצף..

  שקול גם אם הצילומים יעבדו טוב יותר עם התנועה. יצירת סרטים עושה שימוש בדולי, במסלול ובצילומי הפאן כדי לתת למה שבדרך כלל יהיה סצנה סטטית יותר חיים. ניתן להשתמש בתנועה גם בכדי לכוון את תשומת ליבם של הצופים מבלי לשבור את הזריקה בחיתוך.

עשיית סרט

בדרך כלל משתמשים בסיפורי סיפור בייצור סרטים. אבל אל תחשוב שאתה לא יכול להשתמש בו כדי לעזור להמחיש ולהעביר דברים טוב יותר כאשר אתה מעלה רעיונות להצגת שקופיות, פרסומת או אפילו סתם מצגת וידאו לחתונה. יצירתיות היא הגבול היחיד שלך.